Andrés Baño
Diseñador. Inició sus estudios en arquitectura, tarea que se encontraba desarrollando cuando se presentó para la primera Bienal.
Junto con De Loof, Bunader, Grippo, Kelo Romero y posteriormente Dios, realizó una serie de eventos de arte-moda.
Su interés se signa en torno a los cuerpos reales y al sexo. En la Bienal utilizó drack queens como modelos.
Tiene una importante trayectoria en producto. Se caracteriza por sus innovaciones en la superficie del jean.

Gabriel Grippo
Se formó en la arquitectura y en la pintura en Paraná, su ciudad natal.
Fue uno de los seleccionados en la Primera Bienal.
Junto con Gabriela Bunader, Andrés Baño y Sergio De Loof realizó las primeras movidas vinculando arte y vestimenta.
Trabajó como docente de indumentaria en los primeros años de la Carrera.
En el 90 abre Su Puesto de Moda. Un puesto en la feria de San Martín y
Paraguay, en el cual se realizaban muestras de fotografía, desfiles y diferentes performances en medio de los changuitos, la carne y la verdura.
Realizó muestras en el I.C.I., Recoleta, el C.A.Y.C. entre otros.
A mediados de los 90 se traslada a Nueva York, en donde continúa realizando eventos en torno a esta temática en distintos museos y galerías de arte. Un espacio experimental llamado "Fashion lab.". Simultáneamente desarrolla su propia marca Trash a porter. Su propuesta gira en torno al reciclaje y la deconstrucción.

Sergio De Loof
Artista, escenógrafo, diseñador.
A partir de la Primera Bienal fue quien aglutinó a la gente y creó los espacios de encuentro.
A principios del 89 abre el bar Bolivia en San Telmo, un hito dentro de este movimiento de arte-moda. A éste se sucedieron El Dorado, Morocco, Ave Porco y El Caniche. Espacios de apertura y encuentro.
Sus desfiles son una radiografía de la sociedad.
Crea personajes y los caracteriza conjugando elementos propios de nuestra cultura de manera insólita. Mediante andrajos y rejunte de objetos, a partir de un exhaustivo casting, caracterizar a sus personajes como si fueran lo más top de la Vogue.

Cristian Dios
Más que un diseñador, se trata de un artista conceptual.
Se inicia en la moda haciendo castings para Alpargatas con Pedro Zambrana.
En 1990 realiza junto a Gabriela Bunader, Gabriel Grippo, Sergio De Loof, Kelo Romero y Andrés Baño la muestra “Los genios pobres” en el Museo de Arte Moderno.
Realiza diversas muestras en la Fundación Banco Patricios, el Goette y en el I.C.I., donde es censurado por exponer trajes prótesis realizados en látex.
Su propuesta se basa en una mirada aguda, una crítica irónica de la sociedad.

Trosman Churba: Diseñadores
Yesica Trosman realizó sus estudios de Indumentaria en Miami. Posteriormente trabajó en el área de producto para diversas marcas argentinas.
Martín Churba, Fue seleccionado en la Segunda Bienal de Arte Joven en el área textil. Desde sus comienzos experimentó en la estampación y el desarrollo de la superficie.
En el año fundan Trosman Churba. Esta marca constituye un hito en la moda Argentina.
La libertad y el desprejuicio para la innovación morfológica y técnica del material, los posiciona en el mercado trascendiendo las fronteras. Exportando sus diseños a Europa Estados Unidos y Oriente. Fijando un antecedente y brindando una credibilidad al diseño nacional.

Varanassi
Mario Buraglio y Victor Delgrosso. Se formaron en la carrera de arquitectura en Rosario.
Son pioneros en el diseño de indumentaria. Sus primeros trabajos se remontan a la Galería del Este en la década del setenta.
Desarrollan su marca en Rosario, pero a fin de los ochenta abren una sucursal en Buenos Aires.
A principios de los noventa realizan un desfile en Palladium auspiciados por el Museo de Arte Moderno.
Son un referente en el diseño. Han participado en infinidad de eventos y varias veces galardonados.
Trasladaron la arquitectura al cuerpo. Valorizando los aspectos constructivos, fundiendo el lenguaje de la superficie y la estructura de la prenda, quebrando la relación entre estructura-ornamento.

Pablo Ramírez
Se formó en la Carrera de Diseño de Indumentaria en la UBA.
Pertenece a las primeras camadas.
Comenzó a trabajar tras ser seleccionado en el concurso de Alpargatas en el año 1994. Llevó a cabo el desarrollo de producto para diversas marcas.
Su interés radica en la forma por sobre la superficie. Su intención es modificar la silueta.
Sus colecciones se basan en referentes propios de nuestra cultura, que surgen en relación al momento histórico llevados a una síntesis formal de alto valor expresivo y con un afinado manejo de la moldería.