Rodrigo Alonso & David Lamelas at "Artists + Critics". Saturday 6 th, 5 PM.

El ciclo Artistas + Críticos -visitas guiadas por las muestras a cargo de especialistas- suma para la exhibición Sistemas, Acciones y Procesos. 1965 - 1975, curada por Rodrigo Alonso, la participación de voces fundamentales para comprender la problemática artística del período y la multiplicidad de experiencias abordadas: protagonistas directos del momento histórico, curadores y destacados investigadores invitan al público a recorrer las salas.

Este sábadp 6 de agosto, a las 17 hs., el curador y David Lamelas recorrerán la muestra, en una oportunidad fundamental para experimentar la propuesta.

Todos los sábados de julio, agosto y septiembre, a las 17 hs., con la coordinación general de Ana Schwarztman, los visitantes e interesados tendrán así una oportunidad especial para experimentar la exposición con el aporte de variados y enriquecedores puntos de vista.

Julio
-Sábado 30, 17 hs
Juan Carlos Romero + María Teresa Constantín

Agosto
-Sábado 6, 17 hs
David Lamelas + Rodrigo Alonso
-Sábado 13, 17 hs
Daniel Molina
-Sábado 20, 17 hs
Leandro Katz + Elena Oliveras
-Sábado 27
Marta Minujín + Rodrigo Alonso

Sábado 06/08. 17 hs. Rodrigo Alonso y David Lamelas.
David Lamelas es uno de los pioneros del arte conceptual de las décadas de 1960 y 1970 en Argentina, Europa y Estados Unidos. Estudió en la Academia Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires y en la St. Martins School of Art de Londres. Durante los años 60, formó parte del movimiento de vanguardia que nació en el Instituto Torcuato Di Tella. Su obra incluye instalaciones, performances, fotografías y video, medios que le permiten experimentar con los parámetros del tiempo, el espacio y el lenguaje, problematizando las cuestiones alrededor del significado, la ficción y la documentación.  Fue representante argentino en la IX Bienal de San Pablo (1967), donde recibió el Premio Bienal de San Pablo, y en la XXXIV Bienal de Venecia (1968). En 1993 recibió una Beca Guggenheim y en 1998, una beca de la DAAD de Alemania. Desde 1976, vive en Los Ángeles, Nueva York, Bruselas y Berlín; y desde 1999, Los Ángeles, París y Buenos Aires.

Rodrigo Alonso es el curador de la muestra Sistemas, Acciones y Procesos. 1965-1975, exhibición con la que continúa investigando los vínculos entre el arte argentino y el arte internacional del período, trabajo que comenzó en el 2010 con la muestra Imán: Nueva York, también en Fundación Proa. Este año, fue designado curador del pabellón argentino en la 54ª Bienal de Venecia. Entre sus exhibiciones recientes se incluyen Nuestra Hospitalidad, en el Espai d’Art Contemporani; Resplandores. Poéticas analógicas y digitales, en el Centro Cultural Recoleta; Tensiones públicas. Utopías domésticas, en el Centro Cultural Marcelo Patiño; Telefonías, en Fundación Telefónica y El futuro ya no es lo que era, en el Espacio Fundación OSDE. Licenciado en Artes por la Universidad de Buenos Aires, especializado en arte contemporáneo y nuevos medios, es profesor de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, la Universidad del Salvador y el Instituto Universitario Nacional de Artes. También es profesor y miembro del Comité Asesor del Master en Comisariado y Prácticas Culturales en Arte y Nuevos Medios del MECAD, en Barcelona, y profesor invitado por importantes universidades, congresos y foros internacionales en América Latina y Europa. Es co-director del Taller de Arte Interactivo del Espacio Fundación Telefónica. Como escritor, crítico y colaborador en libros, revistas de arte y catálogos ha realizado numerosos trabajos entre los que se destacan: Muntadas. Con/Textos, Ansia y Devoción, Jaime Davidovich. Video Works. 1970-2000 y No sabe/No contesta. Prácticas fotográficas contemporáneas desde América Latina.

Sábado 30/7, 17.00 hs. Juan Carlos Romero + María Teresa Constantín
María Teresa Constantin es historiadora y crítica de arte, egresada de la Escuela del Museo del Louvre. Ha trabajado en museos de Francia, España y Argentina, y fue autora de libros y diversos ensayos y artículos especializados. Ha sido jurado en numerosos premios a las artes visuales y curadora de diferentes muestras. Es miembro del Centro Argentino de Investigadores de Arte y de la Asociación Argentina de Críticos de Arte. Actualmente, es Coordinadora de Arte de la Fundación OSDE.

Juan Carlos Romero nació en 1931 en Avellaneda. Profesor Superior de Grabado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata. Es docente de la Departamento de Artes Visuales Prilidiano Pueyrredón  del Instituto Universitario Nacional de Arte. Dicta seminarios en instituciones universitarias del país y el exterior, e interviene en encuentros relacionados con la educación artística. Hasta 1975, fue profesor de Grabado en el Departamento de Plástica y profesor de Teoría del Arte en el Departamento de Cine de la Universidad Nacional de La Plata. Desde 1956, participó en numerosas muestras individuales y colectivas de grabado, fotografía y distintas expresiones visuales (ambientaciones, instalaciones, performances, arte correo, poesía visual, libros de artista y formas de arte con carácter experimental) tanto en Argentina como en el exterior. Obtuvo más de 15 premios, entre los que se destacan el Gran Premio de Honor de Grabado del LXIII Salón Nacional de Artes Plásticas, el Premio Naciones Unidas, en conjunto con el Grupo de los Trece (Yugoslavia), el Premio Experiencias de la Asociación de Críticos de la Argentina, en conjunto con el Grupo Escombros, el 1º Premio del V Salón de Dibujo de Santo Domingo (1997) y el 1º Premio Joan Brossa de Poesía Visual en España (1999).  En 2001, fue invitado para representar a la Argentina en la 24ª Bienal Internacional de Artes Graficas de Lubliana y  la 7ª Bienal de  La Habana. Ese mismo año, recibió el premio Asociación de Críticos de Arte de la Argentina a mejor labor docente del año. Integró distintos grupos de gráfica, experiencias visuales y acciones grupales de intervención pública, entre los que se encuentran Grupo de Gráfica Experimental, Arte Gráfico Grupo Buenos Aires, Grupo de los Trece, Grupo Escombros y Grupo 4 para el 2000, La Mutual Art-gentina. y Zucoa Noes. Actualmente, forma parte del Grupo de Artistas Plásticos Solidarios, que realiza acciones grupales de intervención pública. Participó en la edición del Observador Daltónico (la primera revista en el país en CD-ROM) y la revista de poesía visual Dos de Oro. Codirigió con Marcelo Lo Pinto el programa de radio de artes visuales El gallito ciego, en FM La Tribu (Buenos Aires). Colaboró con la galería 1/1 en cuestiones relacionadas con el grabado y los libros de artista. Coeditó las revistas de poesía visual Vortex, con Fernando García Delgado,  y La Tzara, junto con Hilda Paz.

Informes: info@proa.org