Artists + Critics: Marta Minujín and Rodrigo Alonso. Saturday, August 27th. 5PM

Sábado 27 de agosto, 17 hs.

La destacada artista Marta Minujín y el curador Rodrigo Alonso estarán a cargo de la próxima visita guiada por la muestra internacional Sistemas, Acciones y Procesos. 1965-1975. El público podrá asistir a un nuevo encuentro con una de las protagonistas de ese período, en esta ocasión, acompañada por el curador de la exhibición.

Los sábados de agosto y septiembre, investigadores, críticos y artistas aportan sus diversos puntos de vista para analizar algunas de las obras fundamentales que permiten entender la diversidad de prácticas que convergieron en esa década.

Julio
-Sábado 30, 17 hs.
Juan Carlos Romero + María Teresa Constantín

Agosto
-Sábado 6, 17 hs.
David Lamelas + Rodrigo Alonso
-Sábado 13, 17 hs.
Daniel Molina
-Sábado 20, 17 hs.
Leandro Katz + Elena Oliveras
-Sábado 27, 17 hs.
Marta Minujín + Rodrigo Alonso

Septiembre
-Sábado 3, 17 hs.      
Juan Carlos Romero + Silvia Dolinko
-Sábado 10, 17 hs.   
Horacio Zabala + María José Herrera
-Sábado 17, 17 hs.   
Luis Pazos + Fernando Davis

Sábado 27/8, 17 hs.
Marta Minujín nace en 1943 en Buenos Aires donde vive y trabaja. A fines de la década del 50 recibe una beca para estudiar en París, ciudad en la que realiza sus primeros happenings y se relaciona con los artistas de vanguardia europeos de ese entonces. A su vuelta a la Argentina, se vincula con los artistas reunidos en torno al Instituto Di Tella, en cuyo Centro de Artes Visuales realiza el famoso happening-recorrido, La Menesunda, junto con Rubén Santantonín, y El Batacazo, así como participa de las exhibiciones organizadas por Jorge Romero Brest y los premios del mismo instituto. En 1966 obtiene la Beca Guggenheim y se traslada a New York. Integra el Homenaje al Viet-nam de los artistas plásticos, realizado en la galería Van Riel y expone en The emergent decade en el Guggenheim Museum de New York. En 1967 es becaria de la Fundación Fairfield de New York y, un año después, de la Fundación Rockefeller. En ese contexto realiza la ambientación Simultaneidad en Simultaneidad, en conjunto con Allan Kaprow y Wolf Vostell, obra en la que investiga el alcance de los medios de comunicación, tal como lo experimenta en el Circuito  Super-Heterodyne que puede verse en la muestra Sistemas, Acciones y Procesos. De finales de la década del 70 y principios de los 80, son famosas sus construcciones consumibles como El Obelisco de Pan Dulce y la serie de "deconstrucciones de mitos" como El Nido de Hornero Gigante de 1976, El Obelisco Acostado de 1978, presentada en la ciudad de San Pablo y el Carlos Gardel de Fuego de 1981, realizada para la Bienal de Medellín. En 1983, culmina esta serie con el Partenón de los Libros. Dos años más tarde realiza una obra en colaboración con Andy Warhol. Actualmente, Marta Minujin es una de las artistas más importantes que sigue representando a la Argentina internacionalmente.

Rodrigo Alonso es el curador de la muestra Sistemas, Acciones y Procesos. 1965-1975, exhibición con la que continúa investigando los vínculos entre el arte argentino y el arte internacional del periodo, trabajo que comenzó en el 2010 con la muestra Imán: Nueva York, también en Fundación Proa. Este año, fue designado curador del pabellón argentino en la 54ª Bienal de Venecia. Entre sus exhibiciones recientes se incluyen Nuestra Hospitalidad, en el Espai d’Art Contemporani; Resplandores. Poéticas analógicas y digitales, en el Centro Cultural Recoleta; Tensiones públicas. Utopías domésticas, en el Centro Cultural Marcelo Patiño; Telefonías, en Fundación Telefónica; El futuro ya no es lo que era, en el Espacio Fundación OSDE.
Licenciado en Artes por la Universidad de Buenos Aires, especializado en arte contemporáneo y nuevos medios, es profesor de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, la Universidad del Salvador y el Instituto Universitario Nacional de Artes. También es profesor y miembro del Comité Asesor del Master en Comisariado y Prácticas Culturales en Arte y Nuevos Medios del MECAD, en Barcelona, y profesor invitado por importantes universidades, congresos y foros internacionales en América Latina y Europa. Es co-director del Taller de Arte Interactivo del Espacio Fundación Telefónica. Como escritor, crítico y colaborador en libros, revistas de arte y catálogos ha realizado numerosos trabajos entre los que se destacan: Muntadas. Con/Textos, Ansia y Devoción, Jaime Davidovich. Video Works. 1970-2000 y No sabe/No contesta. Prácticas fotográficas contemporáneas desde América Latina.